2026年全国两会期间，第十四届全国人大代表、广东潮剧院一团团长、中国戏剧梅花奖得主林燕云带着深耕潮剧领域多年的实践与思考，提交了关于支持建设国家级潮剧戏曲艺术中心、推动潮剧传承发展与中外文化交流的建议。作为当今潮剧最具代表性的表演艺术家之一，林燕云立足潮剧发展现状与文化价值，为这朵有着近600年历史的“南国鲜花”谋求国家级发展支撑，助力其成为联结海内外侨胞、讲好中国故事的重要文化载体。

　　潮剧是国家级非物质文化遗产，作为岭南戏曲瑰宝，不仅是潮汕地区的文化符号，更成为海内外潮籍侨胞的文化纽带、情感纽带与精神纽带，其历史价值与对外交流价值尤为突出。多年来，林燕云始终奔走在潮剧传承与传播一线，带领团队开展全国巡演、送戏下乡、培育新生代演职员，既见证了潮剧在地方振兴下的发展活力，也深刻洞悉行业发展的痛点：当前潮剧发展面临国家级平台缺失、人才体系薄弱、创新支撑不足、国际传播乏力等问题，制约了其高质量发展与国际化传播，亟须从国家层面给予系统性支持。

　　为推动潮剧守正创新，更好服务文化强国建设与中外文化交流，林燕云提出了五项具体建议，从顶层设计、平台建设、国际传播、人才培养、长效保障五个维度为潮剧发展擘画路径。

　　全国人大代表、广东潮剧院一团团长、中国戏剧梅花奖得主林燕云。

　　在顶层制度保障方面，林燕云建议将潮剧优先纳入国家重点支持范畴，由中宣部、文化和旅游部、财政部将其列入国家戏曲传承振兴工程重点剧种，单列重点支持名额，与京剧、昆曲同规划、同部署、同推进，让这一岭南戏曲瑰宝获得国家级的发展定位。针对国家级展示平台短板，她建言将国家级潮剧戏曲艺术中心纳入国家重大文化设施规划，在潮剧核心传承区打造集演出、保护、研究、典藏、交流于一体的标杆阵地，为潮剧的保护传承与创新发展搭建核心载体。

　　在国际传播层面，林燕云提出推动潮剧高水平“走出去”，融入国家戏曲交流体系，打造国际潮剧节国家级品牌，将潮剧优秀剧目纳入海外巡演与海外中国文化中心展演清单，进一步提升潮剧的国际传播力，以戏联侨、以戏汇侨，凝聚海内外侨胞的文化认同。针对人才与创新两大核心问题，她建议对接国家戏曲人才计划，联合国家级艺术院校共建潮剧人才培养基地，定向培育表演、编剧、导演等全链条专业人才；同时加大对潮剧舞台创新与精品创作的支持力度，让潮剧融入时代元素，增强艺术生命力。此外，林燕云还建议构建潮剧传承发展的长效保障机制，出台国家专项支持政策，设立国家级专项资金，完善艺术创作与人才培养的激励机制，推动潮剧融入国民教育体系、公共文化服务体系与对外文化传播体系，实现系统性、可持续的传承发展。

　　“潮剧不仅是一门传统艺术，更是联结海内外华人华侨的重要纽带，肩负着传播中华优秀传统文化的使命。”林燕云表示，作为潮剧艺术工作者与全国人大代表，自己的职责就是为潮剧发展鼓与呼，让这一古老剧种在新时代获得更广阔的发展空间。她坦言，此次建议的提出，既是基于多年来对潮剧行业发展的调研与实践，也是希望借助国家层面的支持，补齐潮剧发展的短板，让潮剧在守正创新中焕发时代活力，通过高水平的国际传播，成为中外文化交流的重要桥梁。

　　据悉，林燕云多年来始终践行“传承不守旧、创新不忘本”的理念，带领团队创排《绣虎》《李商隐》等潮剧精品，开展全国巡演并推动潮剧晋京演出，让更多人感受潮剧的艺术魅力。此次建议的提出，为潮剧的国家级传承发展提供了清晰路径，也为岭南非遗保护与中华优秀传统文化“走出去”提供了新思路。期待在国家政策的支持下，潮剧这朵岭南戏曲之花能绽放更绚丽的光彩，在传承中华文脉、促进中外文化交流中发挥更大作用。

　　图片由受访者提供